“有情人终成眷属”的祝愿流传了700多年，至今仍为人们所称颂，大抵是因为美好的爱情始终是人们心中的热望。追求爱情的旅途或许会荆棘密布，但两情相悦的圆满却又总让人惊喜万分。然而人们不一定知道的是，这句美好的祝福其实是出自元曲中的不朽典范，和《红楼梦》并称“中国古典文艺中的双璧”的《西厢记》。

　　近日，“天下有情人——《西厢记》文化展”在广东省博物馆展出。早在2021年，广东省博物馆曾引进过一次《红楼梦》文化展。而作为文学经典系列主题的重磅原创大展，本次的展览还联合了故宫博物院、中国国家博物馆、中国国家图书馆等13家省内外文博单位参与，共同呈现这部不朽名作的长久魅力。

　　据展览策展人、粤博陈列展示中心副主任刘丹介绍，本次展览自2022年5月开始筹备，最终挑选出具有代表性、能够展现《西厢记》在元代及明清时期广泛流传的文物精品320件，以多维度开博体育官方app、全方位地展示《西厢记》的历史价值和文化内涵。展期将持续至2024年2月25日。

　　元杂剧多以“四折一楔子”的叙事结构演出一段故事。记者注意到，本次展览也模仿杂剧的结构，以“楔子”引入，通过第一折“元曲何谓”、第二折“西厢何解”、第三折“情为何物”和第四折“曲短情长”的顺序来讲述西厢的文物故事。

　　王国维说：“凡一代有一代之文学，楚之骚开博体育，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲开博体育官方app，皆所谓一代之文学。”在第一单元“元曲何谓”中，展览首先侧重介绍了元曲的形成、发展及其文学样式、演出形式、演出场所等背景知识。

　　元曲是盛行于元代的戏曲艺术的通称，包括散曲和杂剧。散曲为韵文，杂剧则是以曲文为主体，融合说唱、表演、音乐、舞蹈等艺术形式的综合表演艺术。元杂剧有着成熟的剧本开博体育官方app，内容雅俗共赏，代表了元代文学的最高成就。

　　史料记载，《西厢记》最早起源于唐代元稹的传奇小说《莺莺传》，讲述的是一个“始乱终弃”的悲剧，中国古代的很多文学作品都曾以《莺莺传》为母本创作。后来，金代董解元以此创作了《西厢记诸宫调》，通过重塑人物性格，将故事走向改为“才子合当配佳人”，推动了故事主题的发展。到了元代，王实甫又将其重新创作为《崔莺莺待月西厢记》，改编成了突出人性光辉和婚恋自由的爱情故事，至今成为了最具影响力的一个版本，流传百载。

　　在展览的第一单元中，最值得关注的藏品莫过于来自故宫博物院所藏的清康熙年间画家叶逋的《西厢记》图册。这套清代《西厢记》图册共十二图，每图之后分别录有《莺莺传》《西厢记诸宫调》《西厢记》的曲文，展现了画家对“三代”西厢故事演变的关注。据刘丹介绍，由于书画展品有着严格的保护要求开博体育，目前展柜中先展出其中的五图，两个月后会进行更换。

　　依托崔莺莺与张生的爱情故事，细心的观众不仅可以感受到唐至宋元以来婚恋观念从“门当户对”到“有人情成眷属”的价值转向，同时也可以在脑海中描摹出当时流行的焚香吟对、操琴弦歌、书笺酬和、读书应举等的生活风尚。

　　在第二单元“西厢何谓”中，这幅古人的世俗风习画卷可谓“跃然”纸面之上——为了方便现代观众理解和还原故事情节中的社会情貌，策展人从《西厢记》中找到与当时生活风貌可以互相印证的文物和曲词原文，读一段戏文、看一件文物，让文学的内涵向生活不断延伸。

　　中国人用香历史悠久，形成了独特的香文化。不仅香的品类繁多，焚香所用的香具也非常丰富，如熏球、香斗、香插、香炉、香瓶等。而在《西厢记》中，莺莺月下焚香、墙角吟诗的描写不仅是其生活雅意的体现，还传递了莺莺自佛殿偶遇张生之后，芳心萌动、情思百般的重要叙事线索。本次展览中，展出了多件宋元明清时期的香炉、香盒，样式精美。记者在现场看到，在一件玲珑剔透的清代玛瑙狮钮三足盖炉后方背景墙上，配上了一段“风袅篆烟不卷帘，雨打梨花深闭门；无语凭阑干，目断行云”的戏文。寥寥几句，便把莺莺自见了张生后，神魂荡漾、情思不快的情态勾勒出来。

　　除了用香文化之外，以前通信技术不发达，书信和交换物件便是古人重要的社交方式。“青鸟”“双鲤”“鸿雁”等都被看作是传递信息的使者，成为书信的代称。在《西厢记》中，莺莺与张生苦于礼教的约束与老夫人的拘系，两人都害了“相思病”。而红娘被二人真情感动，从中递送书笺，锦书传情之下，终于突破阻力玉成好事。但传递男女情思的物件又何止书信，本次展览中还有明清时期各式各样的蝴蝶形、龙凤同心环佩，双喜荷包，花果香袋以及花卉团扇等，展现了古人“寓情于物”的至情至性。

　　自《西厢记》问世以来，迅速风靡朝廷庙堂、市井农家，并在流传的过程中突破戏曲表演和文字传播的范畴，使其成为民间艺术的重要素材。开博体育官方app在各种生活用品和工艺品上，一系列以《西厢记》人物故事为题材的图像母题和表达范式逐渐形成。

　　在第三单元“情为何物”中，一众以《西厢记》故事为IP的众多“周边”一一亮相：承载着西厢图式的潮州金漆木雕、香筒、酒筹、漆器碟子、珐琅瓷器等器具，在丰富了人们的生活审美体验之外，更在中西文化交流中展示着重要的对外文化传播影响力。

　　自大航海时代开启之后，中国瓷器开始在欧洲广泛流行。许多中国古典历史文学形象在欧洲都是以瓷器纹饰的形式首次亮相。明末清初大量涌现的“西厢瓷”就是其中的重要品类。受明清时期《西厢记》的演出和插图流行影响而诞生的专门品类“西厢瓷”，用独特的中国式爱情故事打动了西方观众。再加上清代景德镇制瓷技术突飞猛进，为瓷器纹饰的进步提供了技术支持，瓷器画工在创作时，根据器形和市场需求创造出丰富多彩的瓷上西厢世界。

　　画珐琅工艺产生于15世纪的欧洲，随着中西方贸易交往，在清康熙年间从广州等港口传入国内，而西厢图式正是画珐琅纹饰的重要创作素材。值得关注的是本次展出的一件来自广东省博物馆藏的清代铜胎画珐琅《西厢记》“锦字传情”图盘，盘上画的是《西厢记》第三本第一折“锦字传情”中的故事情节。据馆方介绍，题字内容原是第三本第二折“妆台窥简”中红娘对莺莺描述张生病况的唱词，此处改为了张生以第一人称表达，以吐露相思成疾之苦。

　　《西厢记》被视为“情词之宗”，演绎经久不衰，在民间广为流传，但是这也使得其版本数量繁多，层出不穷。第四单元“曲短情长”是通过对《西厢记》古籍版本、版画以及舞台改编的梳理，展示《西厢记》对后世的文学创作影响深远。

　　据介绍，目前所见最早的《西厢记》刊本是元末明初《新编校正西厢记》残页。及至明代，尊人性而崇世俗，商业发达，雕版印刷业兴盛，评点、笺注、图绘、翻刻《西厢记》蔚然成风。《西厢记》版本层出不穷，仅明代刊本就有近百种，加上清代以来刊本、钞本，以及各种外译本、改编本，《西厢记》版本达数百种，堪称中国古典戏曲之最。

　　《西厢记》的“才子佳人”模式，提升了中国文学作品中的审美意识与价值追求，对“重情反礼”的爱情观念塑造产生了示范性的影响。在展览的最后一面展墙上，馆方更是细心地梳理和对比了《牡丹亭》《红楼梦》对《西厢记》的曲词引用，串联起《西厢记》对“至情”的追求与歌颂在《牡丹亭》《红楼梦》中的继承和发展。

　　西厢月上，情动千秋。让记者记忆特别深刻的是，在展览的最后有这样的一句话：“这个世界，什么都古老，只有爱情永远年轻！”或许挥毫的书法、妙笔的丹青、器物的凝彩会随着时光定格在博物馆中，但人们追求爱情的热烈理想、对美好生活的向往，却将永远鲜活、永远流转在人间。